"Le donne devono lavorare il doppio", a proposito dei pregiudizi di genere nel settore della produzione cinematografica

Diverse vie di accesso al settore

Negli anni Ottanta, Claudia studiava danza a New York e lavorava come cameriera quando un collega, che era anche tutor di cinematografia, si accorse che aveva un buon occhio fotografico e le chiese se aveva già preso in considerazione una carriera nella cinematografia. "Non avevo idea di cosa si trattasse", ricorda, ma accompagnando il suo amico sul set, rimase "ipnotizzata". Lui l'ha incoraggiata a frequentare la scuola di cinema, l'ha raccomandata ad altri e la sua carriera è esplosa. "Il mio punto di svolta è stato avere qualcuno che potesse dire: 'Credo in questa persona, ha talento'".

Laela ha preso una strada più tradizionale, iniziando come runner, ma ha capito presto che doveva essere sempre lei a spingere sé stessa. "Ogni gradino salito nella scala gerarchica è stata diretta conseguenza della mia volontà", sostiene.

"Dobbiamo respingere i nostri pregiudizi"

Ciò che trattiene le donne più di tutto, secondo Laela, sono i "calcoli che la gente fa nella propria testa e che nemmeno esprime. Non ti offrono il lavoro, non guardano la tua opera, non ti raccomandano a qualcuno, tutto questo perché inconsciamente pensano che tu non sia qualificata o ritengono che un uomo con cui hanno appena lavorato sia più bravo, e non sanno nemmeno perché lo pensano", sostiene. "Sia gli uomini che le donne si macchiano di questa colpa".

Sono necessarie una conversazione più aperta e un'analisi più approfondita dei nostri pregiudizi intrinseci al fine di attuare un cambiamento, oltre a raccomandare le donne per i ruoli in questo settore. "Gli addetti ai lavori devono essere disposti ad aprire le offerte di lavoro a persone a cui non avrebbero mai pensato prima", afferma. "Potrebbe esserci qualcuno di inaspettato che potrebbe trasformare la tua situazione e aprire scenari a cui non avresti mai pensato".

I tempi stanno cambiando

Questo settore è in evoluzione. "Ci sono stati enormi cambiamenti rispetto a quando ho iniziato 25 anni fa", afferma Laela. "Di certo vedo molte più donne registe che si espongono, sia sui social media che nel mondo documentaristico".

I progressi in ambito tecnologico stanno abbattendo gli ostacoli, soprattutto quando si parla di prezzi. Quando Laela ha iniziato, una cinepresa entry level costava 100.000 dollari; i modelli di oggi sono a un decimo del prezzo. Laela ha lavorato molto con Canon EOS C300 e il modello successivo, Canon EOS C300 Mark II, che trova straordinariamente facili da usare. "Soprattutto per i documentari, devi reagire agli eventi man mano che accadono e vuoi che l'attrezzatura risponda presente", afferma. "Canon EOS C300 Mark II è meno invadente di molte altre videocamere, e le persone non sono intimidite dalla sua presenza. Allo stesso tempo è una videocamera complessa, con molte funzionalità".

Claudia elogia il potenziale creativo offerto dal sensore CMOS Canon Super 35mm da 8.85 MP di Canon EOS C300 Mark II. All'inizio, spiega, "ti servono una tavolozza di colori, contrasto e possibilità, ma anche una cinepresa che sia facile da usare, in modo da non venire sopraffatti. Canon merita un premio perché ritengo che il layout della videocamera e i menu di facile comprensione siano l'ideale per iniziare".