Le cinque lezioni di un fotografo di matrimoni ai fotogiornalisti

Spesso si crede che flash e fotogiornalismo non vadano d'accordo. In fin dei conti, il flash può essere d'intralcio, e la preparazione richiesta per predisporre un flash remoto, meno intenso, può essere inconciliabile con la necessità dei fotogiornalisti di reagire in fretta agli eventi in divenire. Molti ritengono inoltre che nell'informazione non ci sia spazio per la soggettività, e che quindi usare il flash in modo creativo possa inficiare l'autenticità di una scena.

Non tutti però sono dello stesso avviso. "Si dice sempre che flash e reportage non vanno d'accordo", dice l'italiano Fabio Mirulla, Canon Ambassador in grado di immortalare i matrimoni in modo naturale, con lo stile del fotogiornalismo. "Ma spesso ci si trova in situazioni in cui avere un buono Speedlite nel proprio kit può risolvere momenti davvero complicati o aiutarti a realizzare scatti creativi senza interferire con l'evento".

Fabio ci rivela cinque tecniche per l'utilizzo del flash impiegate nei matrimoni. Secondo lui, sono adatte anche al fotogiornalismo e alla fotografia documentaristica.

Nelle scene affollate, i fotogiornalisti possono usare il flash per attirare l'attenzione su un singolo soggetto principale, sottolineando quello che è importante senza rimuovere il contesto.

"Spessissimo a dominare sono molteplici elementi, che disturbano la scena e rendono difficile sottolineare un singolo soggetto". "Il flash mi permette di 'pulire' l'immagine, dando importanza solo a ciò che mi interessa. È una buona tecnica per qualsiasi grande evento, soprattutto se è presente una folla ma il soggetto è uno, come accade ai concerti, a teatro o durante una conferenza".

Puntando il flash su un solo soggetto all'interno della folla, come la sposa o lo sposo, Fabio lo isola dalla confusione circostante. Dove i colori sono vivaci, applica un gel colorato che contrasta con i toni dominanti dell'ambiente, accentuando l'isolamento. Fabio preferisce posizionare un solo Canon Speedlite 600EX-RT remoto, più o meno perpendicolare al soggetto, usando uno zoom stretto, a circa 70 mm, così da concentrare la luce con precisione. "Così ottengo un effetto tridimensionale senza appiattire il soggetto come farebbe un flash frontale", dice.

"Il flash dev'essere sufficientemente potente da illuminare il soggetto ed annullare le altre luci esterne", aggiunge. "Uso il flash manuale, perché il sistema TTL può essere disturbato da altre sorgenti luminose".

Fabio utilizza il flash in spazi limitati per valorizzare parti specifiche dell'inquadratura all'interno di un contesto più ampio, spesso volutamente sottoesposto. Non tutti i fotogiornalisti sono sempre nel vivo dell'azione, e tecniche creative come questa possono aiutare a rendere più interessanti gli incarichi di tutti i giorni, come i ritratti per le interviste e altro ancora.

"Per quanto riguarda il fotogiornalismo, si può usare questa tecnica nei piccoli spazi, quando serve concentrarsi proprio lì. Per esempio quando si deve fotografare un soggetto all'interno di una cabina telefonica di notte", dice Fabio. "Puoi usare questa tecnica anche quando hai due situazioni diverse nel mirino e ne vuoi evidenziare solo una, come succede nelle stanze".

Utilizzare il flash in spazi ristretti concentra molta luce su un'area molto piccola, quindi Fabio usa un diffusore, anche se la potenza del flash è bassa, per smorzare la luce ed evitare di esagerare con le zone luminose. "Nei piccoli spazi, non serve che il flash sia molto potente", spiega. "Preferisco uno zoom flash di circa 35 mm per garantire un'illuminazione ampia e omogenea.

"Uso la modalità Live View per farmi un'idea dell'esposizione del background e dell'ambiente", dice Fabio. "Faccio anche tre o quattro scatti di prova, per essere sicuro di avere l'esposizione perfetta".

Oltre a numerosi impieghi creativi, le ombre servono a portare nell'inquadratura elementi che non compaiono nella foto. Dove il pubblico non si vede, come alle conferenze stampa o durante le interviste, questa tecnica consente di raccontare una storia che va oltre i confini di una singola immagine.

Spesso i fotogiornalisti e i documentaristi si occupano di eventi che si svolgono di notte. Quando si lavora con un cielo scuro, può essere difficile separare i soggetti dallo sfondo e creare un senso di profondità. Fabio si scontra spesso con questo problema ai matrimoni. Per aggirarlo, dispone la sua attrezzatura in modo da utilizzare flash incrociati. "In questi casi posiziono un flash dietro ai miei soggetti e uno di fronte a loro affinché la fotocamera li legga", dice. "Se la coppia decide di sbocciare lo champagne, l'effetto è garantito". Questa tecnica richiede preparativi maggiori di quelli a cui solitamente è abituato un fotogiornalista, ma utilizzarla al momento giusto può regalarti scatti davvero unici.

Quando adotta questa tecnica, Fabio controlla ciascun flash tramite un gruppo separato, perché ognuno di loro svolge una funzione specifica. "Il flash frontale è la sorgente luminosa principale, quello posteriore serve solo a delineare gli sposi sullo sfondo scuro", spiega. "Di solito i gruppi flash sono posizionati a distanze diverse dal soggetto, quindi mi servono potenze diverse".

Il flash frontale dev'essere abbastanza potente da esporre i soggetti (anche in presenza di sorgenti luminose imprevedibili, come i fuochi d'artificio), ma senza esagerare con la luce e senza creare ombre troppo marcate. "Imposterò la potenza attorno a 1/32", dice Fabio. "Il flash posteriore dev'essere molto ampio, a 24 mm, per coprire tutto lo sfondo. E non troppo potente, quanto basta per riempire l'inquadratura. Basta poca luce per mettere in risalto elementi come le gocce d'acqua".

"Se voglio che il ricevimento di un matrimonio appaia più movimentato, tengo bassa la velocità dell'otturatore e muovo volontariamente la fotocamera per creare scie di luce sui soggetti fermi", dice Fabio.

Posso usare un flash integrato oppure esterno, ma questa tecnica si presta soprattutto alle situazioni in rapido cambiamento, e in questo caso il flash integrato è la soluzione che permette di avere più flessibilità e libertà di movimento. Fabio fotografa a mano libera, riducendo la velocità dell'otturatore a 1/10 o meno.

"Scelgo un'esposizione piuttosto lunga", spiega. "Il flash immobilizza i soggetti, poi cerco le sorgenti luminose e, con un ampio movimento della fotocamera, credo le scie.

"Questa tecnica si può usare in qualsiasi situazione caotica in cui serve amplificare il movimento per raccontare una storia, ad esempio durante delle proteste", continua. "Usando questa tecnica si enfatizzano i sentimenti intensi e l'energia, restituendo un momento di caos in maniera tridimensionale, come un film".