L'alta moda incontra la cultura urbana nelle stampe di Leo Faria

Leo Faria, uno dei massimi esponenti della fotografia di moda e della street photography brasiliana, ha unito i due generi in un'unica forma d'arte. Nei suoi scatti accattivanti, modelle da passerella e di alta moda vengono contrapposte alla crudezza degli ambienti urbani, e il suo sapiente uso del colore, dell'atmosfera e del movimento lo hanno premiato con un successo planetario e incarichi per le riviste di tutto il mondo.

Ambassador per Canson® Infinity, ha recentemente concluso un progetto personale in cui esplora il modo in cui persone di diverse culture utilizzano gli abiti come forma di espressione e le differenze presenti nel nostro mondo interconnesso. In questo articolo Leo parla del suo lavoro e del perché ritiene che le stampe siano così importanti.

"Nutro un profondo interesse per la natura umana e un desiderio irrefrenabile di conoscere persone di culture diverse. Spero che le mie fotografie favoriscano la tolleranza e dissipino i pregiudizi relativi a etnia, religione, genere e orientamento sessuale. Voglio far capire alle persone che un luogo straniero va ben oltre i monumenti suggestivi, il cibo esotico o lo shopping. Un luogo straniero è anche l'incontro con un popolo e una cultura. Credo che nella vita ci sia molto di più delle esperienze e delle credenze personali. Le possibilità sono infinite ed è questo che ci rende così interessanti. Il mio obiettivo è catturare le differenze e le similitudini tra le culture e i modi in cui si interconnettono".

"Ciò che mi spinge a stampare una foto è il desiderio di creare qualcosa di 'reale' a partire dal digitale. La stampa offre un contatto fisico con l'immagine. Sento che una foto esiste realmente solo quando è stata stampata. È il passo essenziale per portare a termine il processo e quello a cui sono più legato emotivamente".

"Nel mio studio ho le stampanti Canon imagePROGRAF PRO-4000 e imagePROGRAF PRO-1000. Il sistema a 12 inchiostri garantisce colori vivaci e neri profondi, abbinandosi meravigliosamente a trame, grammature e toni del bianco della gamma di carte per la stampa fine art e fotografica Canson® Infinity. Nel processo di stampa ho a disposizione decine di opzioni, il che mi permette di ottenere i migliori risultati immaginabili. Inoltre, il livello di accuratezza e uniformità è eccezionale stampa dopo stampa e la durata dell'archiviazione ottima".

"Non ho una carta preferita, mi piace usare tutto ciò che è disponibile nella gamma. Per una mostra ho stampato più di 270 immagini su carta Canson® Infinity Museum Pro Canvas Matte. La mostra, dal titolo 'At The Meeting Of', era allestita al Centro Municipal de Cultura di Uberlândia, in Brasile, ed esponeva fotografie documentarie che ho scattato in giro per il mondo durante un periodo di sei anni di ricerca sulle diverse culture".

"Per due progetti precedenti ho utilizzato le carte opache Rag Photographique e PhotoSatin Premium RC di Canson® Infinity. Trattandosi di carte estremamente differenti, ho applicato tecniche e ottenuto effetti del tutto diversi, dalla fase di assemblaggio al risultato finale. Questi sono solo i miei progetti più recenti: ho usato tutte le carte Canson® Infinity almeno una volta".

"Le carte sono state prodotte nella cartiera Arches, che produce carta artistica di alta qualità da più di 500 anni. Per le carte fine art, la cartiera utilizza una tradizionale macchina a cilindro che impiega più tempo nella produzione, conferendo alla carta una texture e un aspetto più autentici e artigianali. Le carte ARCHES® vantano una finitura bianca incredibilmente pura e brillante senza l'utilizzo di sbiancanti ottici, ovvero non vengono aggiunte sostanze chimiche alla carta. Raggiungono il bianco più bianco che abbia mai visto nei supporti fine art e, poiché non vengono utilizzati sbiancanti ottici, il colore non sbiadisce né ingiallisce nel tempo. La riproduzione dei colori è favolosa e i neri sono profondi e intensi. La nitidezza e la trama dell'immagine digitale si conservano in modo rivoluzionario. È come la differenza tra un video in HD e uno in 4K, evidente fin da subito anche a un occhio non allenato".

"Scelgo sempre la carta che funziona meglio per una particolare immagine. Penso che sia sbagliato avere una preferenza incondizionata. Per me è stato fondamentale sperimentare e provare tutte le varianti nel corso del tempo. Con l'esperienza, la scelta diventa intuitiva. Ora sono in grado di decidere la carta ideale per un'immagine anche in fase di scatto, ma sono sempre pronto a sperimentare e a provare cose nuove. La scelta della stampante e della carta è di importanza cruciale per il risultato finale. Usare una stampante eccezionale e scegliere la carta perfetta è fondamentale tanto quanto l'acquisizione iniziale della foto o la fase di post-produzione".

"Alcune carte sono in grado di simulare i risultati del processo di stampa chimica della fotografia analogica. Per esempio, Canson® Infinity Baryta Prestige ha un rivestimento di solfato di bario che offre un aspetto e un'estetica simili alle carte fotografiche tradizionali, ma con una riproduzione dei colori e uno spettro cromatico di altissima qualità. L'ampia gamma di trame, grammature e stili delle carte Canson® Infinity mi dà piena libertà creativa nella realizzazione delle mie stampe".

"Sono molti i requisiti richiesti da Canson® Infinity affinché un laboratorio di stampa ottenga la certificazione e participi al programma. Per esempio, è richiesto un ambiente regolato con illuminazione controllata e le pareti devono essere di un colore specifico e standardizzato. Anche l'umidità e la temperatura devono essere controllate ed esistono procedure per la manipolazione della carta. Dal punto di vista di un fotografo, affidarsi a un laboratorio certificato fa la differenza e offre una maggiore tranquillità, perché si ha la garanzia della migliore qualità e uniformità possibile, per stampe che dureranno una vita".